Каждый год 9 января весь мир чествует тех, чьи сердца бьются в такт мелодии, чьи души раскрываются в каждом изящном движении. Мастерство хореографов бережно сохраняет историю танца, передавая новым поколениям уникальную технику и волшебную пластику, превращая танец в мост между прошлым и будущим. День хореографа — это дань благодарности мастерам, создающим чудо движения, несущим свет искусства и вдохновляющим миллионы сердец.
Древнегреческие философы Платон и Аристотель подчёркивали важность танца в формировании характера и нравственности. Они считали, что правильное воспитание невозможно без знакомства с искусством танца. Позже, в эпоху Возрождения, появились первые школы балета, положившие начало профессиональному обучению танцу.
Международный день хореографа является важной датой, подтверждающей значимость искусства танца в культурной жизни человечества. Каждую смену в «Океан» прибывают ведущие танцевальные ансамбли нашей страны, принимающие участие в подготовке и реализации развлекательных мероприятий Центра. Молодые артисты традиционно представляют разнообразную хореографическую программу: народный стиль, эстрада, современный танец, хип-хоп и балет. Наряду с заранее подготовленными номерами, участники проявляют инициативу и создают свежие хореографические постановки непосредственно в ходе смены.
Ольга Дубс, педагог дополнительного образования ВДЦ «Океан» и руководитель «Лаборатории танца», поделилась с редакцией медиацентра своим личным взглядом на мир хореографии. Она рассказала о своём творческом пути, начавшемся с первых шагов в танце и завершившимся принятием решения стать хореографом. Ольга раскрыла секреты своей уникальной методики обучения, пояснила, что для неё значит танец, подробно остановившись на специфике работы с воспитанниками детских садов и организации тематических балов в Центре. В беседе прозвучало множество интересных деталей и откровений!
Расскажите немного о своём творческом пути. Как вы пришли в танцы и почему решили стать хореографом?
Мой творческий путь начался в пятом классе, когда я впервые попробовала себя в танцах. Я поняла, что это мое призвание и захотела связать с ним всю свою жизнь. Все школьные годы я целенаправленно готовилась к будущей профессии: активно занималась саморазвитием, изучала литературу, совершенствовала свои физические способности, освоила эстрадный, народный и классический танец. Эти годы дали мне богатый опыт и знания, которые впоследствии помогли мне выбрать профессию хореографа.
Что самое важное для вас в работе с детьми? Какие качества помогают ребёнку раскрыть талант танцора?
Важно, чтобы дети понимали смысл каждого движения, а не просто механически повторяли их. Мы стараемся создавать хореографию вместе, вовлекая ребят в процесс творчества, ведь настоящая страсть к танцу рождается тогда, когда ребёнок осознаёт красоту и глубину движений, а не просто запоминает их последовательность.
Какие современные подходы и методы используете в своей практике? Есть ли особенности обучения детей в условиях Всероссийского детского центра?
Во Всероссийском детском центре «Океан» методика построена на особенностях временного коллектива: у нас всего 21 день, из которых лишь 12 отведены непосредственно занятиям. За такое короткое время необходимо передать детям важные основы, которыми они смогут воспользоваться в будущем. Поэтому мы сразу переходим к созданию полноценных танцевальных композиций, минуя этап изучения отдельных характерных движений.
Любое простое движение руки, мах ногой или поворот корпуса — это уже основа для танцевального номера. Моя задача заключается в том, чтобы научить детей соединять эти элементы в единые комбинации и составлять постановки, которые демонстрируются на сцене как итоговые выступления.
Какой совет дадите начинающим молодым педагогам и хореографам, стремящимся развивать себя профессионально?
Молодым педагогам и хореографам я бы посоветовала постоянно искать новые знания и накапливать их, словно губка впитывать каждую крупицу опыта. Особенно это касается тех, кто занимается постановочной деятельностью. Хореограф должен иметь широкий арсенал движений, вариаций, музыкальных решений и комбинаций. Чем богаче твоя внутренняя библиотека, тем проще и интереснее будет проходить создание новых номеров. У многих начинающих хореографов возникает проблема нехватки материала: недостаточно накопленных движений, ограниченный запас музыкальных идей, трудности с созданием оригинальных комбинаций. Чтобы преодолеть этот барьер, советую больше танцевать, экспериментировать, изучать разные стили и техники, пробовать новое. Когда тело свободно движется и уверенно владеет разнообразными элементами, оно автоматически начнёт генерировать свежие идеи и оригинальные решения.
Расскажите про тематические балы в нашем Центре.
В «Океане» тематические балы играют важную роль в патриотическом воспитании детей. Особенность наших мероприятий состоит в том, что они проходят в рамках программ «Служить России!», «Ворошиловский стрелок», «Юные гвардейцы», «Юнармейские маршруты». Для того, чтобы разнообразить спортивные смены и привнести элемент художественного вдохновения, мы организовали специальное мероприятие — «Русский исторический бал». Во время этого мероприятия дети знакомятся с основами парных танцев, изучают классические исторические танцы XIX века: полонез, менуэт, кадриль, гавот и мазурка. Каждый танец исполняется в паре, что позволяет участникам освоить искусство взаимодействия и координации движений. В планах на 2026 год мы планируем провести интересный эксперимент, добавив в нашу программу отдельные секции исключительно мужских и женских танцев, чтобы посмотреть, как эта идея проявит себя в творческой атмосфере нашего Центра.
Расскажите про Вашу работу с малышами из детского сада?
Работа с маленькими детьми в детском саду — это вид деятельности, который требует особого подхода. Пока у меня нет постоянного графика занятий в детских садах, но ранее я совмещала эту деятельность с основной работой. Занимаясь с малышами, я использовала традиционные танцевальные и двигательные упражнения, адаптированные под детскую аудиторию. Одним из моих приёмов стало наложение упражнений общей физической подготовки на знакомые детям музыкальные произведения из мультфильмов. Благодаря такому подходу дети лучше воспринимают задания, поскольку музыка вызывает у них эмоциональный отклик и улучшает концентрацию внимания. Такие тренировки способствуют развитию координации движений, гибкости и ловкости. Упражнения включают простейшие вращения головой, наклоны туловища, повороты рук и ног. Таким образом, занятия становятся увлекательными и полезными одновременно, помогая детишкам гармонично развиваться физически и эмоционально.
Как совмещаете творческие эксперименты и строгую дисциплину в обучении юных артистов?
Нам необходимо соблюдать установленные рамки программы и выдавать качественный учебный материал, однако как хореограф я всегда стремлюсь достичь большего результата, внести разнообразие и оригинальность в каждое занятие. Например, в живописи учитель может предложить ученикам общую тему – «нарисуйте яблоко» – и каждый ученик создаст уникальный рисунок.
В хореографии иначе: определенное движение, скажем, шаг вперёд с поворотом ноги, должно выполняться чётко и точно согласно установленным стандартам. Однако каждый хореограф стремится добавить индивидуальность и выразительность каждому движению, чтобы избежать однообразия. В наших условиях это возможно, если группа учеников обладает хорошим уровнем подготовки и способна быстро усвоить базовые элементы. Тогда появляется пространство для творческих экспериментов. Если дети приходят с небольшим опытом и слабой базовой подготовкой, мы чётко следуем учебной программе. Радует тот факт, что даже после короткого курса обучения дети приобретают значительный объём знаний и навыков, а участие в финальном выступлении на сцене «Океана» оставляет у них яркие впечатления и желание продолжать заниматься танцами.
В чём сила танца как инструмента воспитания души ребёнка? Что танец привносит в жизнь современного подростка?
Сила танца как воспитательного инструмента заключается в его влиянии на развитие социальных навыков и коммуникации. Танец учит детей взаимодействовать друг с другом, работая в команде и создавая общий продукт. Даже если речь идёт о подготовке танца к школьному празднику, подросток учится организовывать группу сверстников, передавать свои знания и умения другим, координируя общие усилия для достижения цели. Этот процесс развивает коммуникативные навыки, умение договариваться и находить компромиссы. Кроме того, танец способствует физическому развитию, улучшая координацию движений, пластику тела и чувство ритма. Современные подростки часто испытывают недостаток живого общения, предпочитая виртуальное взаимодействие. Занятия танцами позволяют восполнить этот дефицит.
Вы планируете развитие новых направлений в вашей «Танцевальной лаборатории»? Может быть, работа над новыми проектами?
Да, у меня есть чёткий план дальнейшего развития «Танцевальной лаборатории». Уже существуют три основных модуля обучения: народная хореография, композиция и постановка танца, а также историко-бытовой танец, реализованный в форме исторического бала. Первый модуль посвящён изучению народных танцев и их особенностей, второй направлен на формирование у учащихся навыков самостоятельной разработки и исполнения собственных танцевальных композиций, третий помогает ребятам познакомиться с традициями и культурой прошлого через изучение исторических танцев.
На 2026 год я написала новый модуль под названием «Ритмика», предназначенный специально для детей младшего школьного возраста (8-11 лет). Данный модуль включает в себя комплекс упражнений и заданий, направленных на улучшение координации движений, знакомство с различными видами танцев и развитие музыкального слуха. В течение следующего учебного года я собираюсь реализовать этот проект, используя площадки Всероссийского детского центра «Океан», чтобы проверить эффективность предложенных методик и оценить реакцию участников. Работа с младшими школьниками позволит расширить спектр образовательных услуг и привлечь внимание к танцам среди молодого поколения.
Продолжите предложение: «Для меня хореография – это...»
...это не просто набор движений, а глубокое выражение чувств и эмоций, отражающих внутреннее состояние души. Каждое музыкальное произведение вдохновляет меня на определённую эмоцию, образ или идею, и моя задача как хореографа — перевести эти ощущения в конкретные движения, создать живую связь между музыкой и телом исполнителя. Именно благодаря глубокому погружению в музыкальный контекст удаётся воплотить хореографические образы, наполненные особой энергетикой и красотой.
Что для вас значит Международный день хореографа?
В этот день понимаешь, что твои труды и старания не остаются незамеченными, что профессия хореографа востребована и важна.
Этот праздник напоминает о ценности труда всех профессионалов отрасли, объединяет коллег по всему миру и дарит ощущение причастности к чему-то большему, глобальному. Именно в этот день ощущается особая гордость за выбранный путь и уверенность в правильности выбранного дела.
Ваши пожелания в Международный день хореографа.
От всей души поздравляю всех танцоров и хореографов с Международным днём хореографа! Хочу выразить огромную благодарность за вашу энергию, вдохновение и невероятную способность дарить радость окружающим своими выступлениями и творчеством. Пусть карьера будет яркой и успешной! Пусть ваши движения всегда будут лёгкими и грациозными, шаги — уверенными и твёрдыми, а каждый новый танец принесёт массу положительных эмоций.
